Lucrèce Borgia à Villers

Une fois de plus, la verve hugolienne fera résonner les pierres séculaires de l’Abbaye de Villers avec ce somptueux mélodrame tragique ! Un grand spectacle puissant, sombre et dense qui plonge les spectateurs dans la violence poétique du mélodrame. Tous les ingrédients du grand spectacle sont réunis : des personnages forts, une intrigue captivante, des émotions intenses, de l’action, des rebondissements, le tout dans une mise en scène ample et spectaculaire !

Indifférente à la haine de l'Italie entière, Lucrèce Borgia parade au carnaval de Venise. Qui pourrait inquiéter cette femme de pouvoir qui baigne dans l'adultère, l'inceste et le crime ? Elle a peur cependant, et tremble. Pour un jeune capitaine qu'elle cherche parmi la foule. Il se nomme Gennaro. Lui tient les Borgia en aversion et insulte leur blason. Or Gennaro n'est autre que son fils, né de ses amours incestueuses avec son propre frère, et le jeune homme ignore tout de son passé et de ses origines. Lucrèce est un monstre, mais aussi une femme et une mère. Comment protéger son enfant, comment le soustraire à la fureur d'un mari qui le croit son amant ? 

Victor Hugo a trouvé en Lucrèce Borgia la femme exceptionnelle (dont il noircit le destin pour l’occasion), l’incarnation idéale de ce qu’il veut alors dénoncer par le détour de l’histoire: l’immoralité radicale de l’aristocratie de son temps. Le génie du poète réside dans l’intuition que cette femme vénéneuse porte en elle les ferments d’une possible rédemption. Hugo fait d’une criminelle dépravée une mère qui se meurt de n’avoir pu aimer. C’est dans cette tension extrêmement forte que réside tout le sens de la pièce.

Fille naturelle du cardinal espagnol Rodrigo Borgia (futur pape Alexandre VI), Lucrèce Borgia est longtemps restée dans l’histoire comme une femme de pouvoir fine lettrée et protectrice des arts mais dont l’image s’est progressivement muée en empoisonneuse incestueuse, monstre pétri d’amour maternel, évoluant dans un univers de crimes et de complots, portant sur ses épaules les atrocités commises par sa famille.

Victor Hugo (1802-1855) est considéré comme l’un plus importants écrivains de langue française. A la fois poète, dramaturge, écrivain, romancier et dessinateur romantique, il a donné le jour à une œuvre considérable dont on retiendra des romans majeurs (Les Misérables, Notre-Dame de Paris, Le Dernier Jour d’un condamné) et des pièces de théâtre marquantes (Cromwell, Hernani, Le Roi s’amuse, Marie Tudor, Ruy Blas, Angelo Tyran de Padoue). Il s’est promené plusieurs fois dans les ruines de l’Abbaye de Villers entre 1861 et 1869 !

Mise en scène: EMMANUEL DEKONINCK

Adaptation et Scénographie: PATRICK de LONGRÉE

Costumes: BÉA PENDÉSINI

Chorégraphe: MARIA CLARA VILLA LOBOS

Assistant à la mise en scène: ALEXANDRE DROUET

Eclairages: CHRISTIAN STÉNUIT

Avec:

CATHERINE CONET (Lucrèce Borgia)

GEORGES LINI (Don Alphonse d’Este)

JULIE PRAYEZ (Princesse Négroni)

GEOFFREY TIQUET (Gennaro)

GILLES MASSON (Rustighello)

DENIS CARPENTIER (Gubetta)

JEREMIE ZAGBA (Maffio Orsini)

ANTONIN COMPERE (Jeppo Liveretto)

SIAM DE MUYLDER (Oloferno)

JONAS JANS (Ascanio/ Astolfo)

Produit par RINUS VANELSLANDER et PATRICK de LONGRÉE

Une production de DEL DIFFUSION VILLERS en coproduction avec LE VILAR et LES GENS DE BONNE COMPAGNIE.